GALLERIET

AKTUELL

Jan Eneroth

Skanshofgalleriet 2024.03.23

JAN ENEROTH

Jans formspråk bygger på en blandad inspiration av vikingaornamentik och mayakulturens former.

Men allt började med musiken och det visuella uttrycket med bandet O.R.O. (Organic Revolution Orchestra) och deras liveframträdanden under 90-talet. O.R.O.s liveshower tillhörde de mest spektakulära där inslag av eldsprutning, cyberdräkter, live måleri och svep över publikhavet i löplinor ingick. Jans stora målningar växte fram live bakom bandet under spelningen. Allt från mindre scener som på Nefertiti till stora scener där skylift eller byggnadsställningar ibland användes. Ormgropsmålningarna blev en del av bandet. 

Det var så det hela började och manéret utvecklades under spelningarna på scen. De sista åren sprang publiken upp på scen efteråt och tog med sig en bit av målningarna.

2003 tog Jan åter upp målandet fast i betydligt mindre skala på duk och renodlade samtidigt maneret. Under den perioden flyttade han till NYC och hade atelje där under en period.

Sen låg allt vilandet i många år tills Jan för ett år sedan började måla igen inför sin första stora egna utställning. Det var under denna period väggskulpturerna utvecklades.

Jan är bosatt i Göteborg och är uppvuxen i en välordnad flower power-familj med mycket färger och former. En skapande familj med kontrollerat kaos.

Välkomna.

KONTAKTUPPGIFTER
Mail: jan.eneroth@gmail.com
Instagram: @janeneroth_art

KOMMANDE

Krister Kern & Sandra Stojiljkovic - HOPP

Skanshofgalleriet 2024.05.18

Krister Kern & Sandra Stojiljkovic

Sandra Stojiljkovic och Krister Kern möttes för första gången för strax över 15 år sedan genom teatern där båda har sin hemvist. Dom gick parallellt på scenskolor i olika städer och har genom åren jobbat på olika scener runt om i Sverige. Nyligen fann de varandra i deras andra konstnärliga ben -  måleriet.

Genom samtal om processen, kreativitet och jämförelser mellan de olika konstarterna föddes en idé och tanke om att ställa ut tillsammans och låta den solitära känslan i måleriet förenas och inspireras av erfarenheter från teaterns kollektiva skapande kraft.

De har mötts i vikten av att låta lusten få navigera men också att fortsatt ha mod, tro och hopp. Hoppet är något som hjälper oss att förändras och förbättras som människor. Det hjälper oss att växa och förbättra vår livskvalitet och motiverar oss att använda vad vi har tillgång till för att nå vad vi önskar. Det är något som får dig att fortsätta även om det finns många anledningar till att inte göra det.

Sandra Stojiljkovic och Krister Kerns gemensamma utställning undersöker och förmedlar tematiken hopp. Och i dessa märkliga tider är det kanske just lite hopp vi behöver.

TIDIGARE

SANDRA NYSTRÖM

Skanshofgalleriet 2024-02-17 - 2024-03-19

SANDRA NYSTRÖM

Sandra Nyström är en Göteborgsbaserad konstnär som är född och uppvuxen i Piteå. Enda sedan barnsben har konsten varit en naturlig del av hennes liv och den behöver enligt henne själv inte alltid vara så seriös. Inspirationen kommer från allt ifrån vardagliga händelser till fantasifulla drömmar och idag skapar hon främst i akryl med färgstarka kontraster som ofta förmedlar humor och lekfullhet.

KONTAKTUPPGIFTER
Mail: sn96@live.se
Instagram: @mikroskopisk

CHRISTOFFER FALK - "LOKAL. ROMANTIK."

Skanshofgalleriet 2023.12.16-2023.02.17

CHRISTOFFER FALK

Välkända platser ur nya perspektiv. Med kameran som följeslagare fångar fotografen Christoffer Falk små ögonblick från sin hemstad. Tidig gryning blir till dag. Dimmig skymning övergår till natt. Lokala utsnitt från en romantiserad verklighet som väcker slumrande minnen till liv. Men är det dina egna, eller någon annans?

Med passion för film, musik och hoppfull melankoli kapslar Falk en serie bilder som träffar rakt i hjärtat hos alla Göteborgare. Och med samma taktkänsla som bakom skivspelarna har han lyckats att trycka på pause i precis de ögonblick när staden visat sig som skörast.

Christoffer Falk är en Art Director, fotograf och DJ som är född och uppvuxen i Göteborg. Under de senaste 15 åren har hans kreativitet satt sin prägel på Göteborgs uteliv – allt ifrån att driva klubbar och spela skivor till grafisk form- givning, konceptutveckling och fotografering för en rad restauranger, nattklubbar och hotell.

KONTAKTUPPGIFTER
Mail: christoffer.falk@gmail.com
Instagram: @christofferfalk
Vero: vero.co/christofferfalk

Alexander Arlbrandt - "Hecho de Mano"

Skanshofgalleriet 2023.10.28-2023.12.13

Alexander Arlbrandt

Välkommen till utställningen 'Hecho de Mano' – en färgexplosion av kreativitet. A. Arlbrandt förvandlar sin vardag till en virvelvind av färgnyanser, likt en animerad saga. I denna unika utställning förs vi med på en resa genom en värld av livfulla upplevelser, där dagdrömmar blir till konstverk. Glädje, människor och jazzens rytm vävs samman med kubismens former, skapandes en harmoni som genomsyrar verkens djup. Med tekniker som spänner från oljemålningar till sprayade kreationer tar vi er med på en mångfacetterad resa. Vaser och penslar väver samman liv och färg i en konstnärlig symfoni. Välkomna till en utställning som sätter färg på vardagen och tar er med på en visuell resa genom kreativitetens mångfald.

Alexander Arlbrandt har sina rötter i Göteborg, där han nyfiket började sin bana som inom konsten genom Graffitins förtrollande värld. 

Därifrån har han utvecklat sitt arbete i sin atelje i Halmstad där han nu bor och verkar. Genom åren har han byggt sin karriär genom att alltid utmana sig själv och engagera andra. Han har aktivt jobbat med äldreboenden där han lärt ut historia om Graffiti och fått dem äldre att måla med sprayburkar, till att måla Muralmålningar. Ni kan se 2 av hans färgexplosioner i Göteborg vid Haga Kyrkan och nu senast "Radiance in Chaos" på stora badhusgatan. Alexanders konstverk kännetecknas av Färg och Livfullhet, där man kan se hans nära band till Latinamerika och hur det har format hans uttryck. Under åren har han gjort samarbeten för Rowico möbler och ställt ut konst i Spanien till Mölle

KONTAKTUPPGIFTER
Mail: alexander.arlbrandt@gmail.com
Instagram: @a.arlbrandt

POPPY ART - "Power from Within"

Skanshofgalleriet 2023.09.09-2023.10.23

POPPY ART

POPPY ART skapar abstrakt konst från hjärtat. Konsten kommer till liv från en inre plats av kreativitet, lekfullhet, och ett visst mått av djup. POPPY ART har ett tydligt mål om att väcka nyfikenhet och glädje hos betraktaren och få hen att inse sin oändliga potential. 

Skapandet började som en helande meditation under 2017 och har sedan dess utvecklats till att bli en glädjefylld passion. 

Sophie är konstnären bakom POPPY ART. Hon har aldrig en ritning om hur ett verk ska bli utan målar på intuition där själen får styra med tilliten om att varje verk blir så som de ska bli. 

Sophie finner inspiration till sin konst genom människor hon möter, känslor hon får, drömmar hon har, miljöer hon besöker och bilder hon ser. 

Genom sin färgsättning, struktur och komposition sticker POPPY ARTs originalkonst ut på dina väggar och vågar ta plats.

Förutom att Sophie målar abstrakt konst på stora canvasdukar är hon mamma, sambo och brottmålsadvokat. 

Sophie har tidigare ställt ut i Norge och flertalet gånger i Sverig. 

KONTAKTUPPGIFTER

Webb: poppyartco.com
Mail: hello@poppyartco.com 
Instagram: poppyart.co 

Linnéa Katarina Forsberg

Skanshofgalleriet 2023.07.08

Linnéa Katarina Forsberg

är född 1996 i Östersund men uppvuxen i Stockholm och Småland. Sedan snart ett decennium även en stolt Göteborgare

Linnéa arbetar främst med oljemåleri men även blyerts, kläder och fotografi. Bildvärlden hon rör sig i är introspektiv och navelskådande. Ibland som stillbilder ur minnet eller ur

autofiktionen om det egna livet. Att måla blir ett sätt att låta det sargade psyket bära sin mening, samtidigt som introspektionen håller de yttre blickarna borta.

Med döda ting såsom ett par trosor i ett enkelt stilleben flörtar hon med barockens flamländska målare såväl som drömmen om det större. 

KONTAKTUPPGIFTER

Webb: www.linneakforsberg.se
Instagram: @linneakforsberg

DIVE Madhouse - “REVIVAL”

Skanshofgalleriet 2023.05.25 - 2023.07.04

DIVE Madhouse

DIVE Madhouse är den färgstarka, Parisfödde samtidskonstnären med bas i Stockholm. Med sitt dynamiska färgspråk inbjuds betraktaren till DIVE Madhouse drömmar med oproportionerliga figurativa inslag.

Tavlorna lockar till såväl inspiration som till att pocka på vår fantasi. Utöver flertalet separatutställningar i Sverige har han tidigare ställt ut i bland annat New York, London, Paris, Guangzhou och Hamburg.

KONTAKTUPPGIFTER

Webb: www.divemadhouse.com
Instagram: @divemadhouse
Mail: hello@divemadhouse.com

Richard Andersson - “between emotion”

Skanshofgalleriet 2023.04.13 - 2023.05.24

Richard Andersson

Född 1960, Stockholm

Richard har 3 års konstnärlig utbildning i Stockholm. Efter några år som verksam konstnär med ateljé i Varberg fick han uppdrag som dekormålare på Nationalteatern i Göteborg, där han också började göra scenografi och kostymdesign under flera år. Sedan slutet av 80-talet har han varit verksam som scenograf, kostymdesigner och bildkonstnär. 

Richard har gjort ett hundratal scenografier på landets teatrar och har kontinuerligt haft konstutställningar i bl.a. Stockholm, Göteborg, Halmstad. 

Är nu bofast i Göteborg och har uppdrag på stadens stadsteater, senast med pjäsen Processen.

KONTAKTUPPGIFTER

Webb: www.richarda.se
Mail: richard@richarda.se

Mark Andersson

Skanshofgalleriet 2023.03.04 - 2023.04.10

Mark Andersson

Född 1976 Stockholm
Bor och verkar i Örebro

Ställt ut i bl.a. Berlin, Tokyo, Malta, Liljevalchs vårsalong, Supermarket Artfair, Örebro Konsthall. Galleri Momangen, Galleri Revolt, Galleri Örsta, Folk GBG, Spike Brewery, Galleri Jeanette Ölund mm.

Aktuell med installation hos Sturehof Lgh Stureplan.

Representerad hos Örebro, Kumla, Sollentuna  Lindesbergs och Marks kommuner.

KONTAKTUPPGIFTER

Webb: www.iohart.com
Instagram: mark_andersson_ioh
Mail: info@iohart.com

Krister Kern & EmIlie Strandberg 

Skanshofgalleriet 2022.11.12

KRISTER KERN

Krister Kern är skådespelare och konstnär. Han är utbildad på Teaterhögskolan i Göteborg och har sen dess jobbat på olika teatrar som Östgötateatern, Folkteatern , Ungscen/öst, Riksteatern, Lumor mfl.

Under hösten är han aktuell i Odysséen på Folkteatern i Göteborg samt ”The playlist” på Netflix.

Han har haft separatutställningar i Stockholm (galleri Rääf) och Göteborg, (Lord och Lydia) Linköping (Melefors) och Norrköping (Galleri Kronan) samt illustrerat Kylie Sheas barnbok ”Save your tears for the Stage” som släpptes i USA 2021.

Emilie Strandberg

Emilie Strandberg är skådespelare, regissör och konstnär. Hon är utbildad vid Österlenskolan (konst och konsthantverk) och Teaterhögskolan i Malmö. Hon har bland annat arbetat på Göteborgs Stadsteater, Konstkollektivet snö, Skillinge Teater, Teater Tofta och Teater Halland. I höst är hon aktuell i Odysséen på Folkteatern och i serien Nattryttarna på Cmore.

På Österlen anordnar hon årligen utställningar i Hagestad mellersta skola och har tidigare haft utställningar i Göteborg på Artmart och Lohrs Pocket.

MATS WIESLANDER - TEXTURENS STRUKTUR

Skanshofgalleriet 2023.02.04 - 2023.02.25

MATS WIESLANDER

Född 1967 i Oxelösund.
Bor i Göteborg, Linné sedan år 2000.

MITT SKAPANDE

Jag skapar min konst utomhus på rostig plåt när vädret tillåter. Mina redskap är spackelspadar, trasor och blomspruta, sällan pensel.

Min inspiration till naturen ger uttryck i alla mina abstrakta konstverk. Färgerna är akryl samt bläck. Jag utnyttjar vädrets och dygnets växlingar. Kvällar och nätter ger lång torktid som skapar fina strukturer. När solen lyser blir plåten varmare vilket ger möjlighet till snabbare tekniker.

Plåten ligger i plano och det färgstarka bläcket letar sig ner i ojämnheterna. De större verken skapar jag på högkvalitativ linneduk inomhus. Konstverken skall vara fria för tolkning och mina kunder hittar alltid nya vägar att betrakta dem.

MINA SAMARBETEN

Jag samarbetar med inredningsarkitekter och gallerier. Här nedan ser ni ett urval:

UTSTÄLLNINGAR 2022
• House Of Avinyo, Barcelona
• Kabusa Art Gallery, Österlen
• NK Living, Göteborg.
• Galleri Sjöhästen, Nyköping
• Skatteverket, Göteborg

REPRESENTERAD HOS
• Studio A3, Göteborg
• Corso Studios, Göteborg
• Grey Deco, Göteborg
• Boffi | de Padova, Stockholm

PRIVATA SAMLINGAR
• Sverige, Norge samt Schweiz

FÖRETAG BLA
• Orklas huvudkontor, Oslo
• Nordhem, Särö


KONTAKTUPPGIFTER

Webb: https://artbywieslander.se
Instagram: artbywieslander
Mail: mats@artbywieslander.se

S CAMILLA E BOSTRÖM - SWEET & SALTY 

Skanshofgalleriet 2022.09.02 - 2022.10.17

S CAMILLA E BOSTRÖM

S Camilla E Boström/SCEB är född i Stockholm, uppväxt i Värmland men bor nu i Majorna sedan mitten av 90-talet. Hon är utbildad på olika konstskolor bl a inom modedesign i Borås, konstskola i Stockholm och vid HDK/Valand i Göteborg i Produktdesign bfa och Design mfa. Camilla är mottagare av Göteborgs Stads Kulturstipendium 2022.

Hon jobbar projektvis med olika briefs och material och rör sig mellan design och konst. Skapandet är flödesdrivet och uttrycket rör sig mellan det grafiska, pedantiska, föreställande och det spontana, aggressiva, abstrakta och intuitiva måleriet.Hon är mest känd som Graffitikonstnär. Verk som finns i närområdet är Exotic Jungle på Vallgatan, vägg i Linnéstadens Bibliotek och på garaget vid Göteborgs Stadsmission. Största sprayfärgsmålningen är 5 meter bred och 34 meter hög och hänger i en trapphall på nio våningar på Södersjukhuset i Stockholm.

Hon jobbar heltid med konst och design och har sin ateljé i en vindsvåning på Andra Långgatan 8. Hon har under året ställt ut på Nemeshallen i Mölnlycke, Göteborgs Konstförening, Pow Wow Sweden, Kultur Hotellet i Helsingborg, Volvo Cars i Torslanda och kommer att ställa ut på Sintra i oktober. I vår höll hon graffitiworkshops för 650 stycken 13 åringar under 10 dagar i Mölndalområdet, målat restaurangen i nya bygget Vesta i Gårda och fortsatt att måla på Växtverkets stora container som nu är en vägg för det nyöppnade caféet.

De projekt som är under process just nu är 16 skulpturer gjorda av skrot från Stena Metall och Stena Recycling för Stena Fastigheters nya utbyggnaden Stuveriet på Nya Långgatan på Masthuggskajen, med deadline sista september 2022. Som graffitikonstnär skall hon innan snön kommer måla tre stora garage, dvs ca 100 m långt, med blommor, fåglar, fjärilar och växter, till HSB Kallkällan i Kallebäck.
Utställningen “Sweet and Salty” är en mix av fragment från olika utställningar och även aldrig utställda verk som omsorgsfullt valts ut för att passa Skanshofs miljö och målgrupp.

TIDIGARE UTSTÄLLNINGAR DE SENASTE ÅREN

• Vague Lines - Kulturhotellet - Helsingborg
• Manér - Göteborgs Konstförening - Göteborg
• Black Stripes - Nemeshallen - Mölnlycke
• Swedes - Javitz Center - New York
• Even Odd - Galleri Revolt - Borås
• Tuck - Nääs Konsthantverk - Floda
• Sommarsalong - Vänersborgs Konstmuseum
• Tuck - Nääs Konsthantverk - Floda
• Representerad i boken Faces of Graffiti

”Suffer the Consequences or Enjoy the Benefits”
SCEB/S Camilla E Boström


 

PETER APELGREN - SOMMARRUNDVANDRING I PETERS HUVUD

Skanshof 2022.06.16 - 2022.08.17

PETER APELGREN

Peter Apelgren

• Född fredagen den 13 februari 1959 i Göteborg.

• Utbildad ingenjör.

• Studerat för Lars Andersson (akvarellist Tjörn)

• Jo Erick Kuhn (Meinz, Tyskland) 1977-1982

• stituto per il arte e il reustauro (florens) 1983-1986
Etc

Peter arbetar i vitt skilda tekniker och stilar. Men ser sig framför allt som en autodidakt abstrakt surrealistisk målare.

Utställningar:
• London
• Florens
• New York
• Saint Vincent
• Hong Kong
• Lund
• Oslo
• Köpenhamn
• Stockholm
• Göteborg
• Mallorca
• Flera grupputställningar


 

Viktor Jusi Palm - Be Like Water

Skanshof 2022.05.12 - 2022.06.13

VIKTOR JUSI PALM

Viktor Jusi Palm
Född 1994 i Göteborg.

Viktor är en självlärd konstnär som navigerat sig fram sedan 2013. Det började med att han tryckte tröjor och sålde under sitt brand ”Florange”, där han märkte att stilen uppskattades. Med sin djupa kärlek till klassisk animation utbildade sig till animatör på Hyper Island år 2017 och började sedan jobba som grafiker på TV4. Viktor insåg snabbt att han ville satsa på sin egen kreativitet. För honom handlar konsten om att sprida lycka och ett optimistiskt och harmoniskt tankesätt. Där av de starka färgerna och inslag av humor i det han skapar.

Innan Viktor började måla större motiv jobbade han med att sälja handmålade sneakers. Dessa blev väldigt populära och hjälpte honom att etablera sin stil och samtidigt utveckla det tropiska universum som höll på att ta form. Med klienter som Reebok, Vans, Shelta och Junkyard och efter att ha målat över 150 par skor så ville Viktor måla större och fälla ut sina vingar.

I utställningen ”Be Like Water” kommer vi få ta oss djupare in i Viktors universum och ta del av något han vill kalla ”tropisk surrealism”. Detta universum tar plats i en annan dimension där gränserna mellan det verkliga livet och surrealismen är obefintliga.


 

Fredrik Alfredsson - The state of mind - revisited

Skanshof 2022.03.30

Fredrik Alfredsson

Fredrik Alfredsson är född i Vänersborg men efter en sejour i Malmö är han sedan mitten på 90-talet bosatt i Majorna, Göteborg.

Han är utbildad vid Wendelsbergs teater och skolscen och det var som skådespelare i olika fria teatergrupper det kreativa sökandet började.

Efter ett antal år på olika scener i Göteborg skolade han om sig till kock då en ny kreativ riktning var nödvändig.

För närvarande jobbar Fredrik som souschef på Gothia Towers med konsten som en ständigt närvarande följeslagare.

Hans skapande är emotionellt drivet och det färdiga resultatet är väldigt svårt att förutse. Utställningen ”The state of mind-revisited” kan därför ses som en ständigt pågående process. Varje tavla har sitt ursprung i en tanke, en bild, en färg, en form, en dröm, en händelse eller ett möte kombinerat med det inre tillståndet.

TIDIGARE UTSTÄLLNINGAR & REPRESENTATIONER

• Philo Poem - Mads Milano - Milano
• Flanerie - Galeria Azur - Madrid
• Virtuel Artist - London
• Skärhamn Pop up Galleri - Skärhamn 
• Lake Ohrid muses travel to Manhattan - A Virtual Live Painting Soiree - New York
• Representerad i boken The Nordic Art Guide

”The more I paint the more I like everything”
 Jean Michel Basquiat 


 

Pontus Djanaieff - Out There

Skanshof 2022.01.22

Pontus Djanaieff

Pontus Djanaieff är född i Floda utanför Göteborg, utbildad på Beckmans Designhögskola och han har sedan länge varit aktiv inom konst, inredning, kläddesign och underhållning. Pontus är tidigare känd från humorgruppen Hassan, TV-programmet Pentagon och som programledare på Z TV. Genom åren har han samarbetat med allt från Ikea till Absolut och Metallica. 

I utställningen Out There utforskar Pontus samtiden genom sina skulpturer i plast. Han influeras av barndomens seriehjältar, ungdomskultur och street art. Fantasieggande och särpräglad popkonst som Pontus personligen liknar vid nutida grottmålningar skapta ur ett behov av att illustrera vår samtid.


 

AMANDA EGNELL - ”Expedition abstrakt” En utforskande resa att tolka fritt

Skanshof 2021.12.11- 2022.01.20

AMANDA EGNELL

Amanda Egnell, konstnär från Göteborg. Amanda skapar efter impuls och passion där hon litar på sin instinkt och skapandeprocessen. Hennes konst är färgstark, kraftfullt och energirik och tavlorna blir pampiga inslag på väggarna de klär. Amanda är aktuell med två olika serier. "Från ovan" samt en "natur och stenserie"

Amanda har ställt ut sina tavlor ett flertal gånger i Sverige, sålt tavlor till över 10 länder och driver sitt egna galleri “Galleri Egnell”  på Olivedalsgatan 22 i Göteborg. 


 

Rebecka Forsén

Skanshof 2021.11.10-2021.12.09

REBECKA FORSÉN

Rebecka Forsén (f. 1987) är konstnär och kreativ producent baserad i Göteborg.

Efter att ha studerat konsthistoria, inredningsdesign och arbetat inom arkitektur i Stockholm upptäckte hon en passion för textilkonst som ledde henne till abstrakt skulpturmåleri. Efter att hon avslutat sina studier i experimentell konst med inriktning på textil studerade hon kreativ produktion, konceptkonst och art curation. Hennes signaturmålningar i metall har ställts ut i bl.a. Sverige, Italien, Monaco, USA och Spanien.

Hennes process utgår ifrån mänskliga känslor som sexualitet, kontakt och existens. Med utforskandet som utgångspunkt arbetar hon sedan med att hitta sätt att framhäva strukturer och rörelser på metallskivor. Hon arbetar snabbt och intuitivt för att fånga en känsla snarare än ett förutbestämt motiv. Hennes konst karaktäriseras av textilinspirerade skapelser i kombination med abstrakta graffitiinfluenser. Med fokus på kontraster och det mänskliga psyket inbjuder färgerna och kompositionerna betraktaren att utforska sina egna inre rörelser och lager.


 

Jonathan Josefsson - OLLIO

Skanshof 2021.10.02- 2021.11.09

Jonathan “Ollio” Josefsson

Jonathan Josefsson är från Göteborg, med ateljé på Konstepidemin. Hans verk inkluderar måleri, graffiti och textila tekniker. Han är en etablerad bildkonstnär, som har deltagit i en mängd utställningar och utfört ett stort antal offentliga gestaltningar i hela Sverige. Han har länge arbetat som graffitimålare under namnet Ollio och har gjort flera stora muralmålningar i diverse städer.

Under hösten 2021 är Jonathan även aktuell med en utställning på Hong art Museum i Chongqing / Kina. Han har tidigare ställt ut på Eskilstuna Konstmuseum, Göteborgs konsthall, Kungsbacka konsthall, Luleå konsthall och Passagen i Linköping mfl.


 

Krister Kern - Vardagseskapism

Skanshof 2021.08.16- 2021.09.30

kk-1.jpg
kk-2.jpg
kk-3.jpg

Krister Kern

Krister Kern är skådespelare och konstnär. Han är utbildad på Teaterhögskolan i Göteborg och har sen dess jobbat på olika teatrar som Östgötateatern, Folkteatern , Ungscen/öst, Riksteatern, Lumor mfl.

I höst medverkar han i Eufori en Eurodancemusikal av Malin Axelsson med musik av Rebecca och Fiona som går på turné i hela Sverige under hösten.

På film/tv har han gjort ett 20-tal produktioner som Ettor och nollor, Beck, Rebecka Martinsson, Huss, Thunder in my heart mfl.

Han har haft separatutställningar i Stockholm (galleri Rääf) och Göteborg, (Lord och Lydia, Sandell Gallery) Linköping (Melefors) och Norrköping (Galleri Kronan) samt illustrerat Kylie Sheas barnbok ”Save your tears for the Stage” som släpptes i USA 2021.


 

DIVE Madhouse - Memories Intertwined

Skanshof 2021.06.17-2021.08.15

dive-1.jpg
dive-2.jpg
dive-4.jpg

Dive MADHOUSDE

‘Memories Intertwined’ är DIVE Madhouse andra separatutställning för året. En utställning som utforskar det irrationella samspelet i vårt undermedvetna. Ett utforskande av den konstanta dialogen mellan det rationella och konkreta vi observerar i vår vardag och det absurda och gränslösa i den summering då vi bearbetar det vi upplevt, i vår drömvärld. En samling nedslag, att själva speglas i – där vi själva dagligen går runt och bär på detta bisarra motsatspar.

Senare i sommar väntar för DIVE Madhouse utställningar i bland annat London, Madrid och Paris.


 

Josefine Engström - Bortom Bakom Framför: Edit

Skanshof 2021.04.31-2021.06.16

Untitled-1.jpg
je.jpg
Untitled-2.jpg

Josefine Engström

är bildskapare och konstnär. Hon är utbildad på London College of Communication, London, och bor och arbetar i Stockholm. Josefine började sitt yrkesliv som illustratör och arbetade med både redaktionella och kommersiella uppdrag. Hon var även engagerad i en konstnärlig grupp, där allt arbete gjordes kollektivt. Gruppen ställde ut i London och i Stockholm.

Josefine har sedan dess drivit en illustratörsagentur och länge arbetat som lärare på Konstfack, en konstnärlig högskola inom konst, design och konsthantverk. Idag är hon ordförande för Svenska Tecknare (Den fackliga föreningen för illustratörer, grafiska formgivare, serietecknare och animatörer). 

De målade kollagen är en relativt ny uttrycksform för Josefine. Processen driver resultatet och arbetet är helt intuitivt. Kollagen kännetecknas av den färgrika texturen som de återkommande formerna skapas utifrån. Det finns en vilja att förstöra och klippa sönder för att sedan skapa nytt. Och att genom det som skaver hitta en balans och ett lugn - ett bortom det medvetna, föreställande och logiska. 

Utställningen Bortom Bakom Framför: Edit är ett urval av de verk som Josefine skapat under det senaste året.

Josefines målade kollage har tidigare synts i sammanhang som Brasserie Astoria, Taverna Brillo och Svensk Form.